1963年、パリでの初コレクションでマリー・クヮントが発表したのは、「ウェット・ルック」と名付けたポリ・ビニールを素材にした一連の作品。ポリ・ビニールは、それまでファッション界では誰も使ったことのない革新的な素材でした。
売れる、売れないの価値基準は二の次。ルールや既存概念にとらわれず、新しい試みや大胆なことを自由奔放にやって、愉しんでしまうのがマリーなのです。

この「ウェット・ルック・コレクション」ショーは、マリー独特のやり方で演出されていました。ジャズのBGMにのり、モデルがものすごいスピードで、次から次へ60着のドレスやスーツを15分で見せるという速さ。
見飽きたオートクチュールのショーに退屈していた会場のムードは一変し、ショーは素晴らしい成功を収めました。

それまで女性のファッションと言えば、コルセットでウエストを締めあげたドレスが常識だった概念を、マリーはミニスカートやウェット・ルックなどの発表で次々と大胆に打ち破り、鬱積していたモードの世界に新しい風を吹き込みました。
他にも、ホットパンツ、ロングブーツ、スキニーパンツ、カラーストッキング...。1960年以降にマリーが生み出したものばかり。

「ルールを知らないから自由にできた。その業界のタブーを破って登場するというのが私のスタイルのようです。」 と、マリー・クヮントは伝統に縛られた英国ファッションを斬新で刺激的なスタイルで挑発し続けたのです。

そして、「バザー」開店から10年後の1965年には、マリーは当時のアメリカ三大アパレルメーカーのひとつピューリタン社をはじめ、同じくアメリカの最大チェーン店J.C.ペニーやロンドンのジンジャー・グループなどのコレクションのため、年間なんと528ものデザインをこなすファッションデザイナーへと成長したのです。

世界的デザイナーとして成功したマリーの原動力は「それは、なぜそうあらねばならないのか･･･」から始まる"逆転の発想" と「飽きがきたら、また新しいものに挑戦する。好奇心が全て。」と話します。 彼女は、見たり読んだり考えたりするあらゆるものからインスピレーションを得て、掃除機のように頭に吸い込み、別のものに変換してきました。「未来」を先取りし続けたその根底にあったのは、デザインに対する尽きない好奇心でした。

マリーは「先入観にとらわれず、自分の好きな色を選び、自分なりのコーディネーションでメイクを楽しんで欲しい。メイクはノン・ルール。どんな革命的な色でも、どんどん使いこなして欲しい。青とか黒といった色も常識的な赤と重ねると、驚くほどナチュラルで新鮮な色が創れるから･･･」と型にとらわれず、メイクで色を遊ぶ楽しさを積極的にアピールしました。

「欲しい色、自分だけの色をつくればいい...。」という発想は、あきらめたり、ないものねだりをすることが大嫌いな、いかにもマリーらしい思いつき。彼女は、いろんな色を試す楽しさを日本の女性にも知って欲しかったのです。 リップやネイルに続いて、1984年にはアイシャドウ「アイオープナー」70色を発売。 そして、時と共に色数が増え「アイオープナー」は、今や120色の多彩なバリエーションを持つ、ブランドを代表するアイテムに成長。使う人の目線に立って、時代の一歩先を行く提案をしてきたマリー・クヮントは、色のレジェンドとして今も輝いています。